Intersections and economic tensions between art, technology and popular culture in the Fallas of Valencia
##plugins.themes.bootstrap3.article.details##
In this article we approach some experiences that, due to their special characteristics, alternate between popular art, contemporary art and technology; all of them are linked to the cultural phenomenon of the Valencia Faults. We analyze some specific cases of the faults of experimental and innovative character and the way in which technology works as an ally to enable new aesthetics in the face of the renewal of certain cultural and heritage traditions such as Valencia Faults. Among these cases we highlight the Intangible Fault, as well as some other examples where the use of technology generates social and political controversies that allows to advance in aesthetic ruptures and redefinitions of tradition and innovation. We complement the analysis by incorporating a reflection on the educational possibilities of these artistic manifestations and the changes they generate.
popular culture;, faults;, visual pedagogies;, art;, technologycultura popular;, fallas;, pedagogías visuales;, arte;, tecnología
Andrés-Durà, R. (2015). Una Falla pasa de ‘quemar’ 900.000 euros a idear una fiesta austera y crítica. 15-3-2015. La Vanguardia. https://www.lavanguardia.com/local/valencia/20150315/54428094402/fallas-de-valencia-2015-nou-campanar.html
Ariño, A. (ed.). (1996). La festa de les falles. Consell Valencià de Cultura.
Barthes, R. (1982). Lo obvio y lo obtuso: Imágenes, gestos, voces. Paidós.
Bourriaud, N. (2009). Radicante. Adriana Hidalgo Editora.
Caeiro, M., & Muñiz, M. A. (2019). La cognición expresiva como experiencia de relación del arte y la ciencia en la educación preuniversitaria. Artnodes, 24, 142-154. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i24.3259
Coll-Planas, G., & Missé, M. (2015). La identidad en disputa. Conflictos alrededor de la construcción de la transexualidad. Papers. Revista de Sociología, 100(1), 35-52.
Even-Zohar, I. (1990). Polisystem Theory. Poetics Today, 11(1), 9-26.
Giroux, H. (2015). When schools become dead zones of the imagination: a Critical Pedagogy Manifesto, Revista de Educación, 0(8), 209-222.
Goethe, J. W. (2008). Teoría de los colores. Consejo General de la Arquitectura Técnica de España.
Gómez-Redondo, C., Fontal, O., & Ibáñez-Etxeberria, A. (2016). Procesos de patrimonialización e identización patrimonial con uso de TIC en torno al arte contemporáneo. Artnodes, 17, 52-63. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i17.2827
González-García, R. (2019). Entre fakes y factoids: la condición de lo falso en la difusa esfera del arte contemporáneo tras la era de la posverdad. Artnodes, 24, 101-110. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i24.3287
Hernández, G. (1996). Falles i franquisme a València. Afers.
Hernández-Hernández, F. (2007). Espigadoras de la cultura visual: Otra narrativa para la educación de las artes visuales. Octaedro.
Laddaga, R. (2006). Estética de la emergencia. Adriana Hidalgo Editora.
Laszlo, E. (2009). El cambio cuántico. Cómo el nuevo paradigma científico puede transformar la sociedad. Kairós.
León-Mendoza, Raúl. (2019). ¿Qué prueba una imagen? Artnodes, 24, 53-63. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i24.329
Manovich, L. (2013). Software takes command. Bloomsbury.
Martínez-Luna, S. (2016). Entre-en-medios del arte y la educación: Colaboraciones, expe¬rimentalismo, interdisciplinariedad. Artnodes, 17, 15-23. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i17.2956
Molins, V. (2015). Así ha sido la resaca del 'Nou Campanar Gate': la bronca fallera del año. Valencia Plaza. http://epoca1.valenciaplaza.com/ver/152628/resaca-nou-campanar-falla.html
Molins, V. (2020). Algunas de las últimas fallas a las que nos abrazamos. 14-3-2020. Valencia Plaza. https://valenciaplaza.com/algunas-de-las-ultimas-fallas-a-las-que-nos-abrazamos
Monreal-Ramírez, J. F. (2019). Arcontes digitales y artistas re-colectores. Poéticas de archivo en el entorno de las humanidades digitales. Artnodes, 23, 89-95. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i23.3228
Motilla, J. A. (2018). El análisis del campo del arte desde las humanidades digitales, una propuesta teórico-metodológica (1970-2017). Artnodes, 22, 82-89. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i22.3240
Motta, C. (2013). (Im)partial (im)possibilities, e-flux, 44, 1-9.
Otxoteko, M. (2020). VJING. Estética y política de la imagen-ambiente. Artnodes, 25. http://doi.org/10.7238/a.v0i25.3325
Patiño, A. (2017). Todas las pantallas encendidas. Hacia una resistencia creativa de la Mirada. Fórcola.
Planella, J. (2017). Pedagogías sensibles. Sabores y saberes del cuerpo y la educación. Universitat de Barcelona.
Racionero, L. (1986). Arte y ciencia: la dialéctica de la creatividad. Laia.
Ramon, R. (2015). Industria, cultura popular y estéticas de la inocencia. Disney, Lladró y las Fallas de Valencia. Millars. Espai e història, 38(1), 197-222.
Ribes, D. (1989). Arte y ciencia : acotaciones a una tierra de nadie. Arte y filosofía. Nau.
Rodríguez-Ortega, N. (2018). Cinco ejes para pensar las humanidades digitales como proyecto de un nuevo humanismo digital. Artnodes, 22, 1-6. http://dx.doi.org/10.7238/a.v0i22.3263
Sennett, R. (2013). El artesano. Anagrama.
Sochacki, Ł. (2019). Il Festino di Santa Rosalia. Notatki ze słabej etnografii. Konteksty, 326(3), 177-187.
Walendziak-Genco, E. (2013). Festa Patronale di Santa Rosalia di Palermo –storia e folklore. Kwartalnik Neofilologiczny, 2.
Zajonc, A. (2015). Capturar la luz: la historia entrelazada de la luz y la mente, memoria mundi. Atalanta.
Zubiaga, A. & Cilleruelo, L. (2020). Juegos de emulación: marco ideológico para una arquitectura neuronal electrónica de inspiración biológica. Artnodes, 25, 1-12. http://doi.org/10.7238/a.v0i25.3321

This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License.